IT (Reseña)
- filmsociety2017
- 25 oct 2017
- 6 Min. de lectura

IT es la adaptación del mismo nombre de la novela del gran escritor Stephen King cuya historia se situa en Derry Maine, lugar donde desaparecen niños misteriosamente y un grupo de jóvenes se ven obligados a enfrentar uno de sus mayores temores al verse acorralados por un payaso maligno llamado Pennywise, un personaje con una historia de asesinatos y violencia que data de varios siglos atrás.
Esta historia es adaptada por el director argentino Andy Muschietti director de su opera prima en el 2013 "Mama"
Desde que esta película inicia nos adentra totalmente en su mundo, y somos parte de esas calles durante una tormenta, y somos parte de la habitación de Bill donde el prepara el pequeño bote de papel para Georgie, y es aquí donde Muschietti se deja ver como un director muy estilizado en el genero y nos deja en claro que esto no es un remake de la mini serie de 1990.. Nos deja muy claro que esta historia tiene su propio sello, tiene su propia voz y aunque la escena inicial sea la mítica y famosa secuencia de Georgie conociendo a Pennywise en la alcantarillas, esta marca su territorio totalmente en el ambiente que presenta desde adentrándonos a la relación de Bill y Georgie hasta el terrorífico y brutal encuentro con el payaso Pennywise.
Quien es interpretado por el actor Bill Skarsgård, quien desde su primera escena no sólo es increíblemente carismático con toques perturbadores , sino escalofriante a la hora de mostrar su naturaleza violenta y despiadada. El departamento de vestuario y maquillaje y de efectos especiales como tanto prácticos nos regalan un monstruo perturbador, cercano y fiel a la imaginación de Stephen King.
El titulo inicial sale a relucir en pantalla después de una gran y brutal escena, con una banda sonora y coros de niños de fondo definiéndonos el viaje aterrador que nos espera.
La cinematografía es un punto a contar y una sorpresa en su parte técnica.. Traída por el director de Fotografía Chung-hoon Chung, quien nos adentra en Derry y sus entornos, dándonos una visión amplia y convirtiendo al espectador en un personaje observante dentro de esta historia... Desde los hermosos paisajes y los lugares de la pequeña ciudad hasta la oscuridad y la inmensidad terrorífica de las alcantarillas.
Cada toma a Pennywise o sus formas aterradoras es increíble... En ninguna toma pierdes de vista la pesadilla que este personaje es, captado en una manera aterradora y alucinante, este director de Fotografía trae a la vida todo el horror de Stephen King junto con la dirección de Andy Muschietti nos brindan una experiencia de terror inigualable y se impregna en tus ojos como una pesadilla de la que no puedes salir.
Andy Muschietti maneja el terror en esta película de una manera inteligente e ingeniosa usando métodos sorpresa y una creatividad fascinante a la hora de ejecutar el efecto de terror shock o el típico "Jumpscare" que en esta película no es un simple desperdicio de sonidos e imágenes sin relevancia, si no un momento lleno de terror y frialdad que es usado de una manera eficaz cuando lo necesita.. Se vuelve original y sorpresivo. y no dejemos atrás el factor brutal de su violencia.. Parecerá una simple película de terror pero cuando lo demanda se vuelve macabra y roja! y no teme a mostrar la violencia impactante que mantenía la novela.
El ambiente se vuelve impredecible y te deja sin respiro en ciertas secuencias, su terror simplemente no tiene un alto y sabe a donde dirigirse cuando este se dispara sobre la película, pero no solo se enfoca y encierra en el terror.. No es su único objetivo a brindar como película, no son solo gritos y sangre alrededor de la pantalla, aquí es donde el guion escrito por Chase Palmer Cary Fukunaga y Gary Dauberman junto a la dirección e ideas de Andy Muschietti presentan la película a un entorno donde la aventura y la amistad, el romance, y el crecer se vuelven un aspecto muy prominente en la película brindando un valor emocional que la hace increíble, que crean de esta película una experiencia única.
Claro el guion también brinda mucho el factor del miedo y terror y brutalidad como antes dicho en la dirección de Andy Muschietti pero presenta también esos conceptos que mueven a la película, y es la amistad en esta entrega que forma un sello sobre el grupo de protagonistas "The Losers Club" y sus experiencias en la historia, en ese aspecto es demasiado similar a "Stand by me" otra historia del escritor Stephen King. sobre la amistad y lealtad como tema, la dirección y estructura en "The Losers Club" crea vínculos y empatia con el espectador y te lleva desde risas a preocupación por estos, hasta el estado emocional donde las lagrimas llegan a salir, es como si el espectador ahora como un personaje observador se volviera parte de esta amistad.
La banda sonora es un aspecto que retumba en esta película.. Y es una orquesta invadiendo la historia con sonidos perturbadores, gritos, coros de niños sin parar y un hermoso piano y violín alrededor de las secuencias, todo esto es entregado por el compositor Benjamin Wallfisch este compositor nos entrega una de las banda sonoras mas aterradoras del año, con toques nuevos e originales en sus tonos y esperen a escuchar "The Pennywise Dance" es digna de robarte el sueño y dejarte en pesadillas.
The Losers club, nuestro grupo de protagonistas se componen entre Jaeden Lieberher como Bill Denbrough, el protagonista principal de este grupo, un chico valiente decidido a buscar a su hermano Georgie y a enfrentar el temido Pennywise.
Jaeden Lieberher hace un estupendo trabajo como Bill dandonos la esencia del personaje en su lealtad como amigo y valentía a la hora de los problemas, pero el actor nos brinda un aspecto emocional muy delicado frente a su hermano Georgie y a la hora de presentar el tartamudeo del pequeño Bill, este actor lo hace naturalmente de maravilla dándonos el Bill Denbrough que todos conocemos.
Jeremy Ray Taylor como Ben Hanscom es uno de los personajes mas importantes en la historia, Jeremy encarna a Ben dandonos ternura y empatia desde su primera escena, encarna la esencia insegura y de bondad que este personaje presenta.
Sophia Lillis como Beverly Marsh es la chica del barrio que muchos parecen envidiar y otros amar, Sophia mantiene la esencia del personaje dándole un toque trágico y a la vez nos mete en ese aspecto de seguridad y fuerza, donde sentimos por ella y nos hace sentir curioso sobre su trayecto desde su primera escena.
Finn Wolfhard interpreta a Richie Tozier, el trashmouth de los losers club. Un chico con hiperactividad y una actitud muy sarcástica y cómica.. Finn Wolfhard presenta al personaje y lo encarna tal y como la novela original lo describe.. Carismático y lleno de muchas ocurrencias que te sacan carcajadas durante la película, este chico llega a robar mucha pantalla.
Chosen Jacobs como Mike Hanlon.. Un marginado en el pueblo, un chico de color que sufre los obstáculos de la vida día a día y sus miedos relacionados con una tragedia lo persiguen, Chosen Jacobs encarna al personaje perfectamente relacionándonos con el, y es desde su primer escena que el logra conectar con la audiencia y desde ahí, su participación en la historia se vuelve muy importante.
Jack Dylan Grazer interpreta a Eddie Kaspbrak... Un chico timido e inseguro y demasiado hipocondríaco y este actor lo encarna a la perfección siendo la alma frágil del grupo durante la película, el actor roba la pantalla en sus secuencias y no tiene problema alguno a la hora de conectar con la audiencia, entiende al personaje perfectamente y lo vuelve muy importante para la audiencia.
por ultimo tenemos a Wyatt Oleff como Stan Uris, un chico judío escéptico y de mucha seriedad, Wyatt Oleff es serio a la hora de presentar al personaje, pero eso no lo hace malo si no se conecta mas rápido con la audiencia a la hora de presentar el miedo y las dudas sobre la realidad de este, aunque no tenga tanta participación sigue siendo un elemento muy importante a este grupo.
Y en una mención mas tenemos a Nicholas Hamilton como Henry Bowers, un bully transtornado y demasiado violento, este actor lo encarna de tal descripción que lo vemos en el libro, el actor lo lleva a rincones oscuros cuando lo presenta y es claro que hay algo de lastima al personaje por su situación, pero son sus actos y macabras intenciones que este actor no batalla en presentar a la hora de tener presencia en pantalla, sin duda una sorpresa en esta película.
POR ULTIMO... Tenemos a Bill Skarsgård como el mitico Pennywise The Dancing Clown.. Y es el quien nos entrega majestuosamente a este aterrador personaje a la altura de las escrituras de King.. Superando y fuera del radar el trabajo de Tim Curry en la mini serie, Skarsgard presenta y encarna a Pennywise como la maldad en carne propia.. Como una pesadilla andante, manerismos macabros y una risa que invade tu entorno convirtiéndolo en terror puro, Skarsgard se convierte en Pennywise y entiende al personaje, nos hace temerlo en cada secuencia y poco a poco nos aterra cada vez mas hasta su escenas finales.
Bill Skarsgård es el verdadero Pennywise a lo que presenta Stephen King en su novela.
IT es una película que respeta y honra a su material original y a la vez marca su propia voz en el genero, es una película con un sentimiento único y sin pretensiones.. Logra su objetivo, aterrorizarte y conectarte con su historia.
La mejor adaptación a un libro de Stephen King y la mejor película de terror en mucho tiempo.
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